2006年北京影像专家见面会后产生的，34位入选休斯敦摄影节摄影师作品介绍与评论。

都不是迪士尼

文／陈智勇

         不客气地说，在评论《Isnae Disney》系列作品之前，我就此系列作品征询了一定的意见，反馈的情况竟然是惊人的一致：没意思！

         在近几年中国当代艺术类摄影里，像这种类型和类似的人造景观、日常景观照片，无论是在摄影展、当代艺术展上，还是出版物、网络中，此类照片的数量是数不胜数的。虽然影像在地域和景观上有区别，但从内容到表达形式来看，摄影师在视觉语言都是说着巧合雷同的话。仅国内有名的就有封岩、郑浓、朱浩、朱岩、何崇岳、韩磊、于翔、施新等等，国外的就更多了，在此不做列举。在网络论坛上，这类人造景观图片更是多得海了去了。读图者的群体对这类图片在视觉上度过新鲜感之后，己经呈现出审美疲劳，看着看着把胃口看没了。

         人造景观、日常景观的照片，其实遵循的是德国摄影家贝歇夫妇建立的"新客观主义"的传统拍摄方式，使用大画幅相机，以绝对冷静客观的态度拍摄建筑或风景，照片通常在正常的光线下拍摄，毫无传统风光摄影的诗情画意。岑允逸的作品《Isnae Disney》延续了"新客观主义"的拍摄方式。在今天，再把这类照片放在"江湖色"、"色影无忌"等摄影网站上，己经很难收到板砖、棒喝了，沉入浩如烟海的互联网深处将是其最终归宿。如果有人站出来叫声"好"、"精采"，会被遭到别人鄙视和耻笑，只能说是少见多怪。见怪不怪，其怪自败！

         "没意思"只是人用眼睛观片后的本能反应，这种反应是条件反射。没意思还不能用证据来说明作品没有意义。摄影评论顾名思义是谈论影像，但仅仅沉湎于影像本身，评论就限于此有其狭隘性，对我而言，那样不如不评。跳出影像的束缚，评论才会"广阔天地，大有作为"。

         岑允逸（Dustin Shum）来自中国香港特别行政区，他的作品《Isnae Disney》，Isnae Disney用广东话讲是"都唔系迪士尼"，用普通话就是"都不是迪士尼"。 《Isnae Disney》系列作品相对地采取直接的手法，来呈现现代中国主题公园化的都市、公园空间里的人造景观。

         迪士尼全称为“The Walt Disney Company”，取名是创始人华特·迪士尼，是总部设在美国的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。点金石电影公司，Miramax电影，好莱坞电影公司（公司名），博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网都是其齐下的公司（品牌）。在这里迪士尼的意思就是迪士尼主题乐园，而在所有的主题乐园中，加州迪士尼乐园被特指的情况又最多。一般只有中国（包括港澳台）才会用这种特指方法。迪士尼乐园是一座主题公园。所谓主题公园，就是园中的一切，从环境布置到娱乐设施都集中表现一个或几个特定的主题。在全球，已建成的迪士尼乐园有4座，分别位于美国佛罗里达州和南加州，以及日本东京和法国巴黎。

         在1997年香港回归前后，上海（时任市长为己病故的黄菊）与香港双方为争取迪士尼落户，各自展开了长时间的竞争。中国政府基于稳定香港政局，保持香港繁荣昌盛，一方面劝说上海放弃并予以安抚，另一方面力挺并支持香港与迪士尼合作。1999年11月2日，迪士尼公司和香港特区政府就在港兴建迪士尼主题公园达成协议。迪士尼乐园首期项目"神奇王国"于2005年建成开放，占地126公顷。香港媒体报道中称，建成后约40年内，可为香港带来1480亿港元的收入，并为本港提供2万个就业机会。

         香港有迪士尼，中国大陆没有迪士尼。岑允逸《Isnae Disney》（都唔系迪士尼），这个系列作品是在中国南方城市拍摄完成的。从影像上说，《Isnae Disney》可以归属当代艺术类摄影，但也可以借鉴纪实摄影的观看方式来解读。公园是最基本的市民休闲娱乐方式，越来越多的城市、乡镇建立公园的初衷，已经不仅仅是为市民提供娱乐。在这个经济崛起的今天，很多城市里的公园都加入仿主题公园，或者机动游乐场的建设，比如过山车、摩天轮、海盗船，成为城市精神文明的标志和象征。建立这类公园被看着是为体现乡镇（小城镇建设）进入城市层面的方式，这其中的景观尽管显得不伦不类，甚至觉得错位与荒诞，但我们仍乐于其中。无须讳言，他对这个场景的捕捉，幽默而又讽刺了中国城市建设者，为了彰显自己的经济崛起、成就、政绩、权力以及城市文化水平的提升，劳命伤财的面子工程，画蛇添足地用泊来商业文化来妆点城市，实际上是映衬了城市管理者、建设者的不自信。香港摄影师岑允逸用"都唔系迪士尼"来确定作品主题是恬当的，中国的城市及公园，都不是迪士尼。

         香港是个弹丸之地，没有任何资源，饮用水一直是中国供应的（比如深圳东升供水公司），电是中国供应的（比如广东中电公司）、生禽是中国供应的（比如每天发往香港的三趟列车）。香港所取得的全球经济金融地位，固然有历届港英政府治理有方的因素，不要忘了，在中国未改革开放之前，香港是中国政府的唯一进出口商品所在地，原交通部所属招商局等机构承担着这方面的职能。中国所需各种物资，通过香港，对内贸易、对外出口、货物中转，这些都在一定程度上造就了香港的外来加工、贸易、物流、金融服务等方面发展，中国政府为奠定香港的经济金融地位，是出钱出力了的。当然，香港的经济成就更离不开一代又一代港人的隐忍、勤奋、努力和自强不息，面对困境，港人遇山找路的坚韧与乐观的人生态度，激励着一代代港人开拓进取。

         值得说明的是，早先在港的华人根本并没有本土心态，他们都觉得自己是中国人。1949年新中国成立后，历史原因及意识形态造成的闭关锁国政策，加之文化大革命爆发，中英街枪战事件等等，大批中国人逃亡香港，双方口岸关闭。从1949年到1981年，这个特殊的历史时期，长时间的隔绝，缺少有效的互动交流，客观上为港人培养本土意识、强化地域观念提供了契机，他们逐渐视自己为香港人，而对中国人的身份缺乏认同和归宿感。

         在摄影领域，香港在相当长的时期流行沙龙摄影，无论题材或风格也都崇尚模仿传统的中国画。由于城市建设的需要，当香港把迷恋沙龙摄影的创作圣地沙田，将沙田的海滨也填平，大兴土木建成住宅的时候，中国大陆开始走向改革开放，这些摄影师就逐渐把目光投向国内，寻找新的创作基地。香港摄影师如陈复礼等人就携带照相机到文革后的中国寻山问水，继续他们唯美和画意的摄影。更戏剧的是香港的沙龙摄影，在八十年代不仅影响着中国的摄影走向，在今天中国的民众之中仍然具备广大而又深厚的群众基础。从八十年代到今天，中国、香港两地之间的关系已经发生了很大的变化，香港回归中国已经十年。中国在此期间继续推行经济改革的政策，大力发展工业和建设城市，社会生活正常化，也开始出现了富裕和中产阶层。香港由以往的英国殖民地成为中国特别行政区，像岑允逸这一代人，在香港土生土长的新一代来说，他们通过旅游、贸易、公务和私下朋友之间的往来，对于中国有其自身独到的认知，他们一方面坚守港人的本土意识，以港人身份自居，另一方面也逐渐接受港人也是中国人的现实。在看待事物上，既亲身经历着香港日趋城市化和现代文明，以及富裕，也目睹了中国的变化和与香港很不相同的现象，这是一种反差比较。

         《Isnae Disney》，与其说是当代艺术类摄影作品，不如说是代表了一部份港人观察中国内地的方式，符合了港人看中国的心理。积弱难返的清王朝在一百多年前把香港割让给了英国，港人被祖国无情地抛弃，历经沧桑的香港又走过了百年，虽然如今香港回归十年，但昭视着心的回归之路仍然非常漫长。

         当然，《Isnae Disney》（都唔系迪士尼）也是一面镜子，岑允逸以聚焦的方式，影射着当代中国社会现象。反映了当下中国的审美情趣，刻画了中国在市场经济进程中的国民性。一次次"嘉年华"的商业巡回活动，就足以让国人疯颠，趋之若骛，由此可以检验出在消费主义下的商业文化和全球化的冲击下，拥有五千年传统文化的中国，表现得依然茫目和盲从。都不是迪士尼，岑允逸没有说错。

         岑允逸的《Isnae Disney》（都唔系迪士尼），获得了"2006北京影像专家见面会"影像专家的认可，并推荐参加2008年美国休斯敦摄影节。我仍然会说："岑生！我唔仲意你影佐嘅相。"（岑先生！我不喜欢你拍的照片。）

         喜欢不喜欢是一码事，评论是另一码事，一码归一码。

岑允逸，《Isnae  Disney》

岑允逸（Dustin Shum）

1994年香港理工学院（现为香港理工大学）设计系毕业，现为摄影记者。